Das Medienzentrum Frankfurt stellt Frankfurter Schulen und außerschulischen Einrichtungen Medien und Technik zur Verfügung, darunter auch Spiel- und Dokumentarfilme für den Bildungsbereich und den Unterrichtseinsatz. Ein weiterer Schwerpunkt der Arbeit liegt in der Unterstützung von Projekten der aktiven Medienarbeit sowie in Fortbildungen und Beratungen von pädagogischen Fachkräften.

Mit unserer Filmreihe „Eastend Screenings“ laden wir Frankfurter Lehrerinnen und Lehrer sowie eine interessierte Fachöffentlichkeit zu einem exklusiven Screening ein, bei dem auch die Regisseurin des Films anwesend sein wird. Wir möchten damit den Austausch zwischen Publikum und Regisseurin unter pädagogischen Gesichtspunkten initiieren und somit den Einsatz von Filmen in der Bildungsarbeit.

Termin und Ort:

Donnerstag den 31. Oktober 2013, 19.00 Uhr
Medienzentrum Frankfurt, Ostbahnhofstr. 15, 60314 Frankfurt
Die Veranstaltung ist kostenfrei und beim IQ Hessen als Fortbildung akkreditiert.

Anmeldung
Medienzentrum Frankfurt e.V.
Ostbahnhofstr. 15, 60314 Frankfurt am Main
Tel.: 069/94 94 24–22, Fax: –11
verwaltung@medienzentrum-frankfurt.de
Projektleitung Alia Pagin, alia.pagin@mzffm.de, Fon 069 94 94 24 26

Der Film:

Wenn Kinder nicht von klein auf lernen, dass die Menschen verschieden sind, wann dann? An der inklusiven Grundschule "Berg Fidel" gehören alle dazu: ob hochbegabt oder lernschwach, geistig oder körperlich beeinträchtigt. Im Film kommen die Kinder zu Wort. Vier kleine Protagonisten erzählen mit Witz und Charme aus ihrem Schulalltag und sagen in ihrer unvergleichlichen Weise mehr als so mancher Erwachsene.

"Ich wollte keinen pädagogischen Film machen, der versucht etwas zu erklären, sondern einen Dokumentarfilm für ALLE, der pur und ungefiltert aus der Kindersicht erzählt. Ein Film, der berührt, zum Lachen und zum Weinen bringt. (...) Am Ende des Films hat man vier Menschen kennengelernt, mit ihnen vieles erlebt, Wünsche und Träume mit ihnen geteilt. Der Schock, dass nach Klasse vier Schluss mit der Inklusion war, trifft den Zuschauer ins Herz, der ja miterleben konnte, wie gut es ihnen zusammen ging."  (Hella Wenders)

Buch / Regie  Hella Wenders - Kamera Merle Jothe - Schnitt  Verena Neumann - Ton  Luca Lucchesi, Oscar Stiebitz, Zora Hagedorn, Katja Sambeth - Produktion  Christoph Heller, Verleih  W-film
Am 31. Oktober 2013 vormittags werden SchülerInnen der Carlo-Mierendorff-Schule Frankfurt den Film ebenfalls im Medienzentrum sehen und erhalten dann die Möglichkeit, mit der Regisseurin ins Gespräch zu kommen.

Alle Informationen gibt es auf der Website.

Lange Zeit wurde das Kino eingeteilt in »First Cinema« (Hollywood-Kino), »Second Cinema« (europäische Kunstfilme) und »Third Cinema« (Filme aus der »Dritten Welt«). Diese Klassifizierung ist nicht mehr haltbar, denn Europa wurde längst durch Asien als dem wichtigsten ausländischen Markt für Hollywood-Produktionen ersetzt. Hinzu kommt das enorme Wachstum der Kulturindustrie in Asien und einigen Teilen Afrikas. Moderne Produktions- und Vertriebstechniken schufen ein neues, globales Publikum. Heute liegt Europa an der Peripherie des Weltkinos. Doch die Peripherie ist auch ein guter und produktiver Ort, konstatiert der Filmwissenschaftler Vinzenz Hediger. 

Im Anschluß um 20 Uhr Podium zum Thema INFORMAL CINEMAS

mit Ramon Lobarto (Australien) und Jahman Anikulapo (Nigeria)

Vortrag und Diskussion finden in englischer Sprache statt.

Ort: Frankfurter Kunstverein

Silvia Holzinger und Peter Haas drehen seit 2001 gemeinsam Dokumentarfilme ohne Fördergelder und ohne TV-Beteiligung. Ohne einen Verleih gelang es ihnen 17.000 DVDs ihres Films »Weizenbaum. Rebel at work« (2007) zu verkaufen, indem sie ihn fünf Jahre lang auf einer communitybasierten Filmtournee zeigten. 

Termin und Ort:
Donnerstag, 31.10.2013, 14–17 Uhr
Römerhallen, Campus Auditorium
Preis: Kostenfrei

Der Erfolg des Projekts führte die beiden zur Entwicklung des »Slow Budget Self Funding«, das auf informeller Kooperation beruht. Der gleichnamige Workshop vermittelt die Grundlagen unabhängiger Kreativarbeit und ermutigt zur Selbstermächtigung jenseits eingefahrener Wege. Wie findet man eine Community, um die eigenen Projekte zu realisieren?

Die Filmemacher legen ihre Zahlen offen, diskutieren radikale Entscheidungen und zeigen die Grenzen des Modells auf.

Um Voranmeldung auf der Website wird gebeten.

Moderation: Prof. Dr. Malte Hagener
Referenten: Mathias Neumann, Dr. Michael Neubauer, Benjamin Dernbecher

Themen:

• Kamera als Berufsfeld
• Herausforderungen der Digitalisierung – Transformationen der Bildgestaltung
• Gestaltung von transmedialen Erzählwelten – Herausforderung und Chance

Ort: Römerhallen, Campus Bühne

Der Film ist immer auch eine Kunst des Sichtbarmachens und des Sehens – der gestaltenden Durchdringung der Welt, die im Film gezeigt wird. Die atmosphärische Gestaltung, die Ausleuchtung und Komposition, die Dauer und Bewegung bestimmen unsere Auffassung des einzelnen Filmes, die Art, wie wir das Gezeigte erleben, wie wir uns einbeziehen lassen oder auf Distanz gehen.

Dennoch führt die Kameraarbeit nach wie vor ein Schattendasein, ist kaum etwas bekannt über die Arbeitsbedingungen und Leistungen der Bildgestalter. Es sind der Regisseur oder die Regisseurin, die Schauspielerinnen und Schauspieler, deren Namen sich mit den bewegten Bildern verknüpfen, und denen man primär das gestalterische Wirken zuspricht.

Dieses Podiumsgespräch widmet sich dem Feld der Bildgestaltung im Film, das stets vernachlässigt wird. Gerade im Hinblick auf das Schwerpunktthema der B3 - "Expanded Narration" - gilt es daran zu erinnern, dass die Bildgestalter ganz wesentlich für die konsistente Erscheinung der diegetischen Welt verantwortlich sind.

Weitere Informationen gibt es auf der Website.

Teil 1: Panel »Was bisher geschah ... to be continued ... « – Serienexperimente im ZDF

Moderation: Christine Lang (HFF Konrad Wolf, Autorin »Breaking Down Breaking Bad«)
Referenten: Claudia Tronnier, Lucia Haslauer, Milena Bonse, Carsten Strauch
in den Römerhallen, Campus Bühne
13:00 –14:30 Uhr

»Das kleine Fernsehspiel« ist die Nachwuchsredaktion im ZDF. Ob dokumentarisch, fiktional oder crossmedial – die Produktionen ab 40 Minuten Länge verbindet »ein junger, frischer Blick auf die Welt«. Neben Spiel- und Dokumentarfilmen fördert die Redaktion crossmediale Projekte, Genre-Experimente, Essays und Mischformen. Auf diesem Panel werden aktuelle Serienproduktionen vorgestellt und besprochen. Was für Möglichkeiten für Experimente gibt es im deutschen öffentlich-rechtlichen Fernsehen?

Die Redaktion ZDF Quantum stellt sich und ihre Serienprojekte vor mit:

• Claudia Tronnier: Das kleine Fernsehspiel
  
• Lucia Haslauer: Das kleine Fernsehspiel/Quantum und Hauptredaktion Neue Medien, crossmediale Formatentwicklung, u.a. »Lerchenberg« Online und »Götter wie wir« Online
  
• Milena Bonse: Das kleine Fernsehspiel und Hauptredaktion Neue Medien, u.a. »Lerchenberg«, »Wer rettet Dina Foxx?«
  
• Carsten Strauch: Buch & Regie: »Götter wie wir«

Teil 2: »Writers Room« – Entwicklung eines experimentellen seriellen Fernsehformats

Leitung: Christine Lang (HFF Konrad Wolf)

mit Claudia Tronnier, Lucia Haslauer, Milena Bonse
Workshop (nur mit Voranmeldung)

Anmeldung bis einschl. 18.10.2013 per Bewerbungsformular. (Achtung! Begrenzte Teilnehmerzahlen!)
Für Studierende des hFMA-Netzwerkes ist die Workshop-Teilnahmen kostenfrei.
Ort: Haus am Dom, Giebelsaal
16:30 –18:00 Uhr

In diesem einführenden Workshop werden anhand von Beispielen dramaturgische Modelle serieller Formate vorgestellt. Die Veranstaltung ist gleichzeitig Kick-Off des für die HfG Summer School 2014 geplanten „Writers Room“. Das Angebot richtet sich an interessierte Studierende, die als Drehbuchautor_innen eine Fernsehserie in einem gemeinsamen „Writers Room“ entwickeln und mitschreiben möchten.

Im Anschluss an das Seminar kann man sich für die Teilnahme am „Writers Room“ bewerben. In regelmäßigen Terminen (alle zwei Monate ab Dezember 2013) soll mit einer Gruppe ein serielles Format erarbeitet werden, welches in der HfG Summer School 2014 fertiggeschrieben und präsentiert werden soll.

Ein mögliches, zu entwickelndes Format wäre eine (ggf. auch crossmediale) Mini-Serie mit 4 Folgen à ca. 30 Minuten. Beratend begleitet wird die Serienentwicklung von ZDF/Das Kleine Fernsehspiel.

Alle Informationen gibt es auf der Website und im Bewerbungsformular.

Die Kuratoren des Domefilmprogramms Klaus Dufke, Ralph Heinsohn, Rotraut Pape stellen das B3 Dome Programm vor. 

Ankündigung des hFMA Fulldomeworkshops 2013-14 mit Birgit Lehmann und Rotraut Pape.

Kurzvorträge:

Eduard Thomas, Mediendome FH Kiel:
Das erste Jahrzehnt - Geschichte des Fulldome-Mediums in Deutschland.

Micky Remann, FullDomeFestival Jena:
Fulldome-Zukunft – wie werden Experimente zu Karrieren?

Seit 2006 entstehen an der HfG Offenbach immersive Kurzfilme für 360°- Kuppelprojektionen, die jährlich zum FullDomeFestival im Zeiss Planetarium Jena uraufgeführt werden, bevor sie international für Furore sorgen. Mit Unterstützung der hFMA seit 2009 können interessierte Studierende aller hessischen Hochschulen teilnehmen und das neue Medium kennenlernen, erforschen und anwenden.

Ein Rückblick, ein Ausblick im B3 Dome

Mittwoch, 30.10.2013 14:30 Uhr
&
Donnerstag, 31.10.2013 15:30 Uhr

Weißfrauen Diakoniekirche
Weserstraße / Ecke Gutleutstraße
60329 Frankfurt am Main

mit Filmen von

David Sarno, Anna Pietocha, Owi Mahn, Gonzalo Arilla, Thorsten Greiner, Aleksandar Radan, Nicolas Gebbe, Matthias Winckelmann, Thomas Bannier,  Hanna Bork, Merlin Flügel, Stephanie Kayß, Andreas Thürck, Denis Carbone, Marc Rühl, Thomas Kneffel, Sabrina Winter, Leonie Link und Kyung-Min Ko (HfG Offenbach)

Theresa Maué / Moritz Heimsch, Simon Rauh (Hochschule Darmstadt)

Weitere Veranstaltungen zum Thema "Immersion – 360° Fulldomefilme" auf der Biennale Website.
Infos zum "Special 1: Einführung in den FullDome-Kosmos Ankündigung des hFMA Fulldomeworkshops 2013-14 mit Birgit Lehmann und Rotraut Pape" hier.

Fulldome-Programm Kurator/innen: Rotraut Pape, Klaus Dufke und Ralph Heinsohn; Assistenz: André Kirchner

Mittwoch, 30. Oktober 2013, 11–18 Uhr & Donnerstag, 31. Oktober 2013, 14 –18 Uhr im Museum für Kommunikation, Filmsaal

Leiter: David Brüll – Leiter NODE Forum for Digital Arts
Woeishi Lean – Computational Artist

vvvv ist eine grafisches Softwaretool für Echzeitgrafik, Animation, Video und Sound. Die Software steht kostenlos für nichtkommerzielle Zwecke unter http://vvvv.org zum Download bereit.

Im Rahmen der ersten Biennale des Bewegten Bildes lädt das Frankfurter NODE - Forum for Digital Arts junge Kreative ein, das multipurpose Toolkit vvvv kennenzulernen und sich mit dessen Hilfe den digitalen Resultaten des Motion Bank Projekts der Forsythe Company zu nähern.

Der Workshop ist in zwei Module unterteilt. Der Schwerpunkt liegt auf der Erstellung digitaler Partituren von verschiedenen Choreographien in Zusammenarbeit mit ausgewählten Gastchoreographen. Der erste Tag soll bei den ersten Schritten helfen, vvvv zu bedienen und erste kleine reaktive Animationen zu programmieren. Am zweiten Tag werden Daten der Partituren der amerikanischen Choreographin Deborah Hay zu interaktiven Echtzeit-Animationen umgewandelt.

Teilnehmerzahl: 20 Personen
Preis: 100 EUR

Für Studierende der Hochschulen aus dem hFMA-Netzwerk ist die Teilnahme kostenfrei.

Anmeldung bis einschl. 18.10.2013 über das Bewerbungsformular möglich. (Achtung! Begrenzte Teilnehmerzahlen!)

Es ist das Festival der Autorenspiele. Auf zwei Ebenen wird der spannende Aufbruch der Computer-Games in die Sphären der Hochkultur reflektiert. Zum einen werden Games in spielbarer Form ausgestellt. Zum anderen gibt eine Vortragsreihe, in der internationale Experten zu philosophischen, soziologischen, künstlerischen, technischen und wirtschaftlichen Aspekten des Themas referieren. Es geht ums Spielen und Darüber-Reden. 

Ort: Römerhallen, Campus Bühne

Mehr Informationen: www.spielsalonkassel.com

Referent:
Prof. Thomas Meyer-Hermann

Mehr Informationen gibt es auf der B3 Website und unter www.filmbilder.de

In kaum einem Marktsegment der Medienindustrie wird die transmediale Entwicklung und Vermarktung von Stoffen, Charakteren und Welten so intensiv betrieben wie im Entertainment-Bereich für Kinder. Heldinnen und Helden aus animierten Kinderserien werden zu Game-Figuren; Spielewelten zu Schauplätzen linearer Geschichten. Bei der professionellen Stoffentwicklung geht es zunehmend nicht mehr um einzelne Formate, sondern um Erlebnismarken, die eine 360-Grad-Nutzung erlauben.

Was aber ist altersgerecht? Welche Qualitätskriterien sollten der Konzeption von Medienprodukten für Kinder zugrunde liegen? Welche entwicklungspsychologischen Aspekte müssen im User Centered Design für diese Altersgruppe berücksichtigt werden? Welche innovativen Ansätze bei der Entwicklung von Stoffen und Formaten entwickeln sich in der Branche? Gibt es Erfolgsrezepte für Charaktere, Stories und Gameplay-Environments, die bei Kindern wie auch Eltern nachhaltig ankommen? Und, last but not least, wie kann eine Hochschule Studierende für diesen Industriezweig qualifizieren?

An zwei Tagen werden Referentinnen und Referenten aus Medienindustrie, Medienwissenschaft und Medieninstitutionen diese Fragen anhand von aktuellen Case Studies diskutieren.

Animations & Games for Kids
Charaktere, Welten, Formate, Plattformen

MITTWOCH 16.10.
09:30 Eröffnung
10:00 – 13:00 Vorträge  
MITTAGSPAUSE
14:00 – 17:00 Vorträge

DONNERSTAG 17.10.
10:00 – 14:00 Vorträge

Ort: Hörsaal unter der Aula am Mediencampus Dieburg der Hochschule Darmstadt.

Referenten:

• Lutz Anderie Sales - Director SONY Computer Entertainment (Frankfurt)
• Ingo Barlovic - Geschäftsführender Gesellschafter | Iconkids & Youth Marktforschungsinstitut (München)
• Matthias Drescher - Geschäftsführer | Film- und Fernsehlabor (Ludwigsburg)
• Birgit Goehlnich - Ständige Vertretung der Obersten Landesjugendbehörden bei der FSK (Wiesbaden)
• Christine Kopf - Leiterin Filmbildung und -vermittlung | Deutsches Filmmuseum (Frankfurt)
• Sebastian Mittag, Anika Soisson - Geschäftsführer, Autorin | Studio Fizbin (Ludwigsburg)
• Karen Mitrega - Head of Children’s Content | Super RTL (Köln)
• Joerg Niesenhaus - Senior User Experience Engineer | Centigrade GmbH (Frankfurt)
• Thomas Schneider-Trumpp - Head of Web TV und Serie | Scopas Medien AG (Frankfurt)
• Sabrina Unterstell - Wissenschaftliche Redakteurin | Prix Jeunesse IZI (München)
• Dr. Irene Wellershoff - Leiterin der Redaktion Fiktion Kinder & Jugend | ZDF (Mainz)
  

Veranstalter und Teilnahme


Die Konferenz wird veranstaltet vom Studiengang Animation & Game der Hochschule Darmstadt.
Die Veranstaltung ist kostenfrei; die Teilnahme ist offen für Studierende und Lehrende der Hochschule Darmstadt wie auch externe Gäste. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.