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hessische Film- und Medienakademie (hFMA)
Hermann-Steinhäuser-Straße 43-47, 2.OG
63065 Offenbach am Main
Phone +49 (69) 66 77 96 909

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Anja Henningsmeyer (montags bis donnerstags) - a.henningsmeyer@hfmakademie.de

Mitarbeiter*innen
Csongor Dobrotka (montags) - dobrotka@hfmakademie.de
Katharina Schmidt (dienstags und mittwochs) - schmidt@hfmakademie.de

Hanna Esswein (montags und freitags) - organisation@hfmakademie.de
Klaus Schüller (donnerstags und freitags) - info@hfmakademie.de

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    Film, Wettbewerb

    Call for Entries: 10 Gebote - Dekalog-Filmpreis

    Ausgerichtet auf das Reformationsjahr 2017 haben die Guardini Stiftung und die Stiftung St. Matthäus einen Filmpreis ins Leben gerufen, der sich zum Ziel gesetzt hat, die Relevanz der Zehn Gebote für die heutige Zeit zu ermitteln. Angeregt von Kieslowskis Dekalog aus den Jahren 1988/89 wird sich jeweils halbjährig mit einem der Zehn Gebote beschäftigt.

    Angesprochen werden sollen vor allem...

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    Ausgerichtet auf das Reformationsjahr 2017 haben die Guardini Stiftung und die Stiftung St. Matthäus einen Filmpreis ins Leben gerufen, der sich zum Ziel gesetzt hat, die Relevanz der Zehn Gebote für die heutige Zeit zu ermitteln. Angeregt von Kieslowskis Dekalog aus den Jahren 1988/89 wird sich jeweils halbjährig mit einem der Zehn Gebote beschäftigt.

    Angesprochen werden sollen vor allem junge Filmemacherinnen und Filmemacher, die sich sowohl direkt als auch indirekt mit der Thematik auseinandersetzen. Zugelassen sind auch Filme die nicht explizit für den Wettbewerb zu stande gekommen sind.

    Im zweiten Halbjahr 2017 geht es um das 10. Gebot: Du sollst nicht begehren deines nächsten Weib, Knecht, Magd, Vieh noch alles was sein ist .

    Die eingereichten Filme sollten die Länge von 40 Minuten möglichst nicht überschreiten. Zugelassen sind auch Arbeiten mit einfachster Technik (no budget) sowie alle gängigen Projektionsformate.

    Einsendeschluss: 31. August 2017.

    Alle Informationen gibt es im angehängten PDF und auf der Website.

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    Wettbewerb

    Call for Entries: FORESIGHT FILMFESTIVAL

    Das Foresight Filmfestival findet am 26. Oktober 2017 in Halle an der Saale statt, erstmalig im Rahmen des einwöchigen Werkleitz Festivals "Nicht mehr / noch nicht".

    WAS MEINT FORESIGHT? Es geht um die filmische Visualisierung einer Vorausschau, um Kurzfilme, die von der Zukunft handeln, von technologischem Fortschritt und / oder gesellschaftlichem Wandel, von ihren Wechselwirkungen und den...

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    Das Foresight Filmfestival findet am 26. Oktober 2017 in Halle an der Saale statt, erstmalig im Rahmen des einwöchigen Werkleitz Festivals "Nicht mehr / noch nicht".

    WAS MEINT FORESIGHT? Es geht um die filmische Visualisierung einer Vorausschau, um Kurzfilme, die von der Zukunft handeln, von technologischem Fortschritt und / oder gesellschaftlichem Wandel, von ihren Wechselwirkungen und den Chancen und Risiken, die sich daraus ergeben - kurz gefasst: Es geht um Ihre filmischen Antworten auf unser Frage: Wie wollen, wie werden wir leben?

    Noch bis 6. AUGUST 2017 sind Filmschaffende, Künstlerinnen, Forscher*innen und alle anderen, die Zukunft nicht dem Zufall überlassen wollen, dazu aufgerufen Kurzfilme zu einer der folgenden WETTBEWERBSKATEGORIEN einzureichen:

    1. "FORESIGHT UPDATE": Ihre filmischen Antworten auf neue, drängende, zukunftsweisende Fragestellungen für das Zusammenspiel aus technologisch Machbarem und gesellschaftlichen Anforderungen. Ihre Vision/-en für unsere Welt von morgen.
    Ohne thematische Eingrenzung!

    2. "STADT, LAND, ZWISCHENRÄUME": Wo werden wir in Zukunft WIE leben? In Megastädten mit kilometerhohen Skyscrapern? Auf dem flachen Land in Selbstversorgerkommunen? In Kleinstädten digital vernetzt mit der ganzen Welt?

    FORMAT: Mind. 30 Sekunden und max. 15 Minuten
    DEADLINE: 6. August 2017
    GEWINNE: 3 x 3.000 Euro.

    Eine ausgewählte Fachjury aus Forschung und Film, Wirtschaft, Kultur und Medien wählt die Filme für den Festivalabend und Gewinnerfilm pro Kategorie aus. Das Publikum bestimmt, vor Ort und via Online-Voting, den Foresight-Favoriten 2017.

    Alle Informationen gibt es auf der Website.

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    Workshop / Seminar, Wettbewerb

    Call for Entries: FRANKFURT LAB RESIDENZPROGRAMM

    Das Frankfurt LAB ist ein Proben- und Aufführungshaus für experimentelle Arbeit in den Bereichen der szenischen Künste und der zeitgenössischen Musik. Es wird künstlerisch verantwortet von seinen Partnern Ensemble Modern, Dresden Frankfurt Dance Company, Hessische Theaterakademie, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst und dem Künstlerhaus Mousonturm.Seit 2014 schreibt das Frankfurt LAB...

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    Das Frankfurt LAB ist ein Proben- und Aufführungshaus für experimentelle Arbeit in den Bereichen der szenischen Künste und der zeitgenössischen Musik. Es wird künstlerisch verantwortet von seinen Partnern Ensemble Modern, Dresden Frankfurt Dance Company, Hessische Theaterakademie, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst und dem Künstlerhaus Mousonturm.Seit 2014 schreibt das Frankfurt LAB ein Residenzprogramm aus. Das Residenzprogramm wendet sich an Künstlerinnen und Künstler aus allen Sparten. Es bietet einen Monat Zeit für die Vorrecherche, Vorbereitung oder Weiterentwicklung von künstlerischen Arbeiten in einer der Probenhallen.

    Eine Residenz im Frankfurt LAB  bietet einen Probenraum, technisches Equipment nach Verfügbarkeit und eine grundständige technische Betreuung, sowie eine Materialkostenunterstützung nach Absprache und ein Stipendium von je 1000 Euro pro Person für maximal zwei Personen pro Residenz. Es können sich ebenso Gruppen mit höherer Personenzahl bewerben, das Geld des Stipendiums wird in diesem Fall zwischen den Teilnehmern aufgeteilt. In der Regel können zudem Fahrt- und Unterkunftskosten anteilig übernommen werden. Die Ausschreibung richtet sich an national und internationale Künstlerinnen und Künstler. Das Frankfurt LAB bietet am Ende der Residenz die Möglichkeit, Arbeitsergebnisse des Residenzprogramms im Rahmen der Frankfurt LAB Miniaturen zu präsentieren.

    2017 werden insgesamt zwei Residenzen vergeben. Die ausgewählten ResidentInnen erhalten vom 01.09.2017 – 30.09.2017 einen Proberaum, davon, nach Absprache, bis zu zwei Wochen in der großen Halle des Frankfurt LAB. Nach Bedarf kann diese durch eine Abtrennung in zwei Studios mit jeweils ca. 250 qm umgewandelt werden. Im Rahmen der Residenz kann in den angebotenen Räumlichkeiten mindestens zwei Wochen und maximal vier Wochen lang vor Ort gearbeitet werden.

    Deadline für Bewerbungen: 10.06.2017

    Alle Informationen gibt es auf der Website.

    Wettbewerb

    OPEN CALL: EMERGING TALENTS SUBMISSIONS FOR B3

    SPECIAL CALL FOR STUDENTS ONLY
    FOCUS :
    Forward your moving image works by July 31, 2017 to be eligible for special honors, cash awards and a trip to Frankfurt Germany to participate in B3, November 29 to December 03, 2017. Consult link for specifications.
    ‎FORUM :
    The Biennial of the Moving Image‎, B3, is an international media conference dedicated ‎to exceptional expressions — in fine art, VR...

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    SPECIAL CALL FOR STUDENTS ONLY

    FOCUS :

    Forward your moving image works by July 31, 2017 to be eligible for special honors, cash awards and a trip to Frankfurt Germany to participate in B3, November 29 to December 03, 2017. Consult link for specifications.

    ‎FORUM :

    The Biennial of the Moving Image‎, B3, is an international media conference dedicated ‎to exceptional expressions — in fine art, VR / AR, film and television and gaming — incorporating film, video and digital means.

    ON DESIRE is the theme for the third iteration of‎ B3 which focuses on art, media, science and technology. Programs will unfold in various venues across Frankfurt, November 29 to December 03, 2017.

    Over the course of five thrilling days, hundreds of artists, film makers, practitioners, technological experts, ‎critics, students, researchers, academics and theorists will gather for insightful exhibitions and installations, debut screenings, eye-opening panel discussions, vital workshops and demonstrations and cutting-edge special events.

    Formal, informal and social contexts will maximize opportunities for participants to share and deepen their global visibility, their craft and their professional network.

    ‎Several moving image sections are included in B3 programming. Each will echo the theme ON DESIRE, as explored by moving image makers from around the world.

    Only B3 addresses the state of the moving image ‎from the perspective of those who create it.

    Join today's leading exponents and innovators, leaders and emerging talents in this year's distinctive forum.

    For questions please contact students@b3biennale.com

    Submission form EMERGING TALENTS


    Film, Performance, Event

    19. Mai: „Frau im Mond“ Das Stummfilm-Weltraumabenteuer im Lederpalast



    Am 19. Mai kommt Deutschlands wohlprominentester Stummfilm-Pianist Stephan Graf von Bothmer nach Offenbach.Bothmer erweckt im Lederpalast, dem Kino des Deutschen Ledermuseums, FritzLangs Filmklassiker „Frau im Mond“ zu neuem Leben. Zusammen mit seinem KollegenMartin Klenk vertonen sie an Cello und Flügel das Meisterwerk, das denRaketen-Countdown hervorbrachte.
    Der Schwarzweiss-Film ist ein...

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    2 x 2 Freikarten zu vergeben!

    Am 19. Mai kommt Deutschlands wohl prominentester Stummfilm-Pianist Stephan Graf von Bothmer nach Offenbach. Bothmer erweckt im Lederpalast, dem Kino des Deutschen Ledermuseums, Fritz Langs Filmklassiker „Frau im Mond“ zu neuem Leben. Zusammen mit seinem Kollegen Martin Klenk vertonen sie an Cello und Flügel das Meisterwerk, das den Raketen-Countdown hervorbrachte.
    Der Schwarzweiss-Film ist ein Epos: Die Deutschen fliegen zum Mond – im Jahr 1929. An Bord der Expedition: Wissenschaftler, Ingenieure, Abenteurer. Aber auch ungebetene Gäste wie beispielsweise der Spion einer Wirtschaftsmacht, die das Mondgold unter ihre Kontrolle bringen will, und ein kleiner Junge, der sich als blinder Passagier an Bord geschlichen hat. Und zwei Liebende, die nicht zueinander finden dürfen.

    Fritz Langs letzter Stummfilm ist, wie schon METROPOLIS von 1927, Liebesgeschichte und Zukunftsvision zugleich: Science Fiction der Weimarer Republik. Albert Einstein war unter den Gästen, die gesamte Berliner Prominenz und Vertreter von Regierung und Industrie, als der Film im Oktober 1929 im futuristisch geschmückten Ufa-Palast am Zoo uraufgeführt wurde. Der Lederpalast zeigt die restaurierte Fassung in brillanter Bildqualität aus dem Jahr 2001. Stephan v. Bothmers Musik deckt im Film eine emotionale Tiefe und Dramatik auf, die bisher unerreichbar schien: Virtuos und technikversessen zugleich. So benutzt seine Musik auch moderne Kompositionstechniken aus Stilen wie Techno und moderner Filmmusik, die gerade durch die klassischen Instrumente besonders wirkungsvoll ist. Und damit bereist er Theater und Konzerthäuser auf fünf Kontinenten.

    Als besonderes Highlight hat das Amt für Kultur- und Sportmanagement den Astronomie-Experten Wolfgang Werda vom Verein Sternwarte Wetterau e.V. eingeladen. Durch ein Teleskop wird er auf dem Museumsvorplatz bei klarem Himmel den Zuschauern den Blick auf die Sterne und den Mond ermöglichen.
    Das cineastisch-futuristische Live-Konzert findet am Freitag, den 19.Mai 2017 im Kino des Deutschen Ledermuseums, Frankfurter Strasse 86, in Offenbach statt. Einlass ab 19:30 Uhr. Die Karten kosten 12,00€ und sind im Vorverkauf sowie an der Abendkasse ausschließlich im Museum zu erwerben.

    Um Freikarten zu gewinnen, einfach bis zum 12. Mai um 16 Uhr eine Mail an organisation@hfmakademie.de mit dem Betreff "Freikarten: Frau im Mond" senden. Die Gewinner*innen werden am 12.Mai benachrichtigt!


    © Foto: Birgit Meixner / Stiftung Deutsche Kinemathek

    Film, Event, Wettbewerb

    Call for Entries: 34. Kasseler Dokfest

    Ab sofort sind alle Filmemacher/innen, Künstler/innen, VJs, Verleiher/innen, Produzent/innen, Galerist/innen, Hochschulen und Institutionen eingeladen, sich mit aktuellen Arbeiten und Projekten für das 34. Kasseler Dokumentarfilm- und Videofest zu bewerben.
    Aus dem Programm werden ausgewählte Arbeiten von den Auswahlkommissionen für die Festivalpreise nominiert. Alle Arbeiten, die in der...

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    Ab sofort sind alle Filmemacher/innen, Künstler/innen, VJs, Verleiher/innen, Produzent/innen, Galerist/innen, Hochschulen und Institutionen eingeladen, sich mit aktuellen Arbeiten und Projekten für das 34. Kasseler Dokumentarfilm- und Videofest zu bewerben.

    Aus dem Programm werden ausgewählte Arbeiten von den Auswahlkommissionen für die Festivalpreise nominiert. Alle Arbeiten, die in der Ausstellung Monitoring präsentiert werden, sind automatisch für den Preis für die beste Medieninstallation nominiert.

    BEWERBUNGSSCHLUSS: Bewerbungsschluss ist der 7. Juli 2017.

    WAS KANN EINGEREICHT WERDEN? Gesucht werden aktuelle Filme, Installationskonzepte und Vorschläge für Audiovisuelle Performances und VJ-Sets aus 2016 und 2017. Hinsichtlich der Länge gibt es keine Beschränkung.

    WIE UND WO KANN EINGEREICHT WERDEN? Das Einreichungsformular muss online hier ausgefüllt werden. Arbeiten müssen mit einem zeitlich unbegrenzten Streaminglink eingereicht werden. Die detaillierten Teilnahmebedingungen sowie die Regularien für die vier Festival-Preise sind als Download abrufbar. 

    Film, Performance, Event

    Hungry Eyes Festival (28. – 30. Juli 2017) in Giessen

    ein Festival zwischen Film, Performance und Bildender Kunst - EINREICHFRIST VERLÄNGERT!!!
    28. – 30. Juli 2017 – Gießen

    Hungry Eyes bietet vom 28. - 30. Juli unter freiem Himmel im Gießener Stadtraum und auf den Bühnen des Instituts für Angewandte Theaterwissenschaft ein Forum für Kurzfilme sowie Performances und Installationen, die sich mit Film und Bildmedien auseinandersetzen.
    Es soll ein...

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    ein Festival zwischen Film, Performance und Bildender Kunst - EINREICHFRIST VERLÄNGERT!!!

    28. – 30. Juli 2017 – Gießen

    Hungry Eyes bietet vom 28. - 30. Juli unter freiem Himmel im Gießener Stadtraum und auf den Bühnen des Instituts für Angewandte Theaterwissenschaft ein Forum für Kurzfilme sowie Performances und Installationen, die sich mit Film und Bildmedien auseinandersetzen.

    Es soll ein Programm entstehen, das Bühne, Leinwand und Atelier neugierig erkundet, Filme, Performances und Installationen unabhängig vom Produktionsjahr aufgreift und verschiedene Disziplinen miteinander ins Verhältnis setzt. Ein Schwerpunkt des Festivals liegt dabei auf regionalen Arbeiten, um vor Ort einen unmittelbaren Austausch und Möglichkeiten zur Zusammenarbeit anzuregen. Die Kurzfilme werden in zwei Sektionen gezeigt; neben der Hauptkategorie gibt es die Kategorie Trash, in der die schrägsten Kurzfilme mit dem goldenen Trashkrönchen gekürt werden. Neben dem künstlerischen Programm sind Kritik- und KünstlerInnengespräche, ein Filmkonzert, Workshops sowie eine Podiumsdiskussion geplant.
    Hungry Eyes ist ein vorwiegend studentisch organisiertes, non-Profit Festival, welches von Filmaffinen, Film- und Theaterschaffenden organisiert wird, um in Gießen in unmittelbarer Nähe zur freien Theaterszene eine neue Plattform zur Auseinandersetzung mit dem bewegten Bild zu schaffen.


    Hungry Eyes sucht eure Kurzfilme / Installationen / Performances! EINREICHFRIST VERLÄNGERT!!!

    Bewerbt euch mit euren Arbeiten bis zum 5. Juni 2017 in einer der folgenden Kategorien:

    PERFORMANCE

    Gesucht werden Performances, die sich mit Film, Bildmedien und/oder Projektionen auseinandersetzen.
    • Dauer: max. 2h // Bühne: flexibel, White Cube/Black Box vorhanden // Aufbau: max. 1 Tag

    INSTALLATION

    Gesucht werden Installationen, die in Bezug zu Film, Bildmedien, Bildräumen und/oder Projektionen stehen und ihren Schwerpunkt besonders auf die Interaktion mit dem Publikum legen.
    • Dauer: 1 Ausstellungstag // Ort: Raumbedarf nach Absprache // Aufbau: max. 7h

    KURZFILM (HAUPTKATEGORIE)

    Gesucht werden jegliche Arten von Kurzfilmen: alte, neue, schwarz-weiß oder in Farbe, über alle Materialien hinweg.
    • Dauer: max. 20 min // keine thematische Vorgabe // Ausspielformate: DVD / Bluray / Dateien / analoge Filmformate und Bänder nach Absprache // Die Programmauswahl setzt sich aus eingereichten und frei kuratierten Filmen zusammen.

    KURZFILM (TRASHKATEGORIE)

    Hier gilt: Kunst bleibt draußen. Gesucht werden die absurdesten, trashigsten Kurzfilme.
    • Dauer: max. 11 min // Trash Trash Trash Trash Trash // gerne auch unfertige und gescheiterte Arbeiten // Ausspielformate: DVD / Bluray / Dateien / analoge Filmformate und Bänder nach Absprache // Die Programmauswahl setzt sich aus eingereichten und frei kuratierten Filmen zusammen.


    Hungry Eyes stellt Bühnen, Räume, Technik sowie Unterstützung beim Auf- und Abbau. Außerdem übernehmen wir Fahrt- sowie anteilig Materialkosten für Installationen und Performances und stellen Schlafmöglichkeiten in studentischen Wohnungen zur Verfügung.
    Wir setzen uns für den fairen Umgang mit KünstlerInnen und Kunstwerken ein und versuchen abhängig von den Umsätzen des Festivals Aufwandsentschädigungen und Vorführgebühren für die einzelnen Beiträge auszuzahlen.

    Schickt das ausgefüllte Bewerbungsformular
    bis zum 5. Juni 2017
    an hungry.eyes.festival@gmx.de

    Hungry Eyes freut sich auf eure Einreichungen!

    Hungry Eyes Festival – Kunstrasen Giessen e.V.
    Postfach 11 06 25 – 35391 Giessen

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    Performance, Event

    Musiktheater „Der König David Bericht“

    Wahrheitssuche, kritischer Umgang mit der eigenen Tradition, politischer Druck und Verstrickungen, Standhaftigkeit zum eigenen Gewissen, das sind Themen, die den Geschichtsschreiber Ethan im „König David Bericht“ mit den Anliegen Luthers aus dem Jahr 1517 verbinden. Es sind Themen unserer heutigen Zeit, die im Reformationsjahr 2017 auf besondere Weise weiter gedacht und aktualisiert werden...

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    Wahrheitssuche, kritischer Umgang mit der eigenen Tradition, politischer Druck und Verstrickungen, Standhaftigkeit zum eigenen Gewissen, das sind Themen, die den Geschichtsschreiber Ethan im „König David Bericht“ mit den Anliegen Luthers aus dem Jahr 1517 verbinden. Es sind Themen unserer heutigen Zeit, die im Reformationsjahr 2017 auf besondere Weise weiter gedacht und aktualisiert werden wollen.

    In diese Bewegung tritt das Musiktheater „Der König David Bericht“ nach dem Roman von Stefan Heym, das von Ralph Abelein (Professor an der Musikhochschule Frankfurt) komponiert wurde, und dessen Uraufführung im Rahmen der Feierlichkeiten des Ev. Stadtdekanates Frankfurt zum Reformationsjubiläum am Pfingstsonntag, 4. Juni 2017, in der Heilig-Geist-Kirche in Frankfurt stattfindet.

    In seiner Komposition gelingt es Ralph Abelein, verschiedenste Stile zu integrieren und sich virtuos zwischen Pop, Jazz, Klassik und Weltmusik zu bewegen. Dies macht das Stück sowohl für klassische als auch popgeprägte Zuhörende interessant.

    Neben der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main, der Hochschule Darmstadt und der Kammerphilharmonie Frankfurt sind das Zentrum Verkündigung, die Evangelische Gemeinde Frankfurt-Bockenheim und das Evangelische Bezirkskantorat Ludwigsburg Kooperationspartner.

    Termine:

    Pfingstsonntag, 4. Juni 2017, 19 Uhr, in der Heilig-Geist-Kirche in Frankfurt
    Freitag, 9. Juni 2017, 20 Uhr, in der Kirche St. Jakob in Frankfurt-Bockenheim
    Sonntag, 8. Oktober 2017, in der Stadtkirche Ludwigsburg

    Alle Informationen gibt es auf der Website.

    Workshop / Seminar

    ONLINE LEGAL SOCIAL - Workshop für selbständige Frauen

    Die Initiative UFO, Netzwerk von Gründerinnen, Unternehmerinnen und Freiberuflerinnen bei JUMPP e.V. in Frankfurt bietet einen Workshop für selbständige Frauen an, die ihr Unternehmen auf die digitale Bühne bringen wollen.
    Im 1 Tages-Workshop ONLINE LEGAL SOCIAL kann Frau sich über gestalterische, rechtliche und medial-technische Aspekte schlau machen.  

    Der Workshop #OLS17 findet am am...

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    Die Initiative UFO, Netzwerk von Gründerinnen, Unternehmerinnen und Freiberuflerinnen bei JUMPP e.V. in Frankfurt bietet einen Workshop für selbständige Frauen an, die ihr Unternehmen auf die digitale Bühne bringen wollen.

    Im 1 Tages-Workshop ONLINE LEGAL SOCIAL kann Frau sich über gestalterische, rechtliche und medial-technische Aspekte schlau machen.  

    Der Workshop #OLS17 findet am am 1. Juni in Frankfurt statt, mit den Webseitengestalterin Maria Aust, der Rechtsanwältin Melanie Ströbel und der Social Media Expertin Paula Landes. Das Trio vermittelt in Unternehmerinnen alles was der digitale  Auftritt eines Unternehmens braucht: Suchmaschinenoptimierung, Darstellung von Inhalten, rechtliche Fragen zu Bildern, Datenschutz sowie die Streuung von Content und zielgruppengerechte Ansprache in sozialen Medien.  Das Seminar ist auf 20 Teilnehmerinnen begrenzt.

    Alle Informationen gibt es auf der Website.

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    Film, Wettbewerb

    Call for Entries: Golden Tree Festival

    „Angesichts weltweiter Widersprüche zwischen gesellschaftlicher Entwicklung und dem Schutz von Natur und Umwelt, will GOLDEN TREE zum interkulturellen Dialog beitragen. Auch das 2. Internationale GOLDEN TREE Dokumentarfilmfestival steht unter dem Motto MAN AND NATURE. Veranstalter ist die Huayun-Shangde Gesellschaft für Internationalen Kultur-und Wirtschaftsaustausch Ltd. (Peking) in...

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    „Angesichts weltweiter Widersprüche zwischen gesellschaftlicher Entwicklung und dem Schutz von Natur und Umwelt, will GOLDEN TREE zum interkulturellen Dialog beitragen. Auch das 2. Internationale GOLDEN TREE Dokumentarfilmfestival steht unter dem Motto MAN AND NATURE. Veranstalter ist die Huayun-Shangde Gesellschaft für Internationalen Kultur-und Wirtschaftsaustausch Ltd. (Peking) in Zusammenarbeit mit der Deutsch-Chinesischen Medien GmbH DCM (Frankfurt).“

    Das Festival wendet sich an Fachbesucher aus aller Welt und erstmals an interessierte Zuschauerinnen und Zuschauer aus Frankfurt und der Region. Neben europäischen und chinesischen Produktionen, werden insgesamt ca. 40 Wettbewerbsfilme auch aus Afrika und Südamerika erwartet.

    Eine internationale Jury vergibt 6 dotierte Preise in verschiedenen Kategorien.

    1. "Golden Tree Award" Bester langer Dokumentarfilm, dotiert mit 3000 €
    2. "Golden Tree Award" Bester Mittlerer Dokumentarfilm, dotiert mit 2000 €
    3. "Golden Tree Award" Bester Kurzdokumentarfilm, dotiert mit 1500 €
    4. "Golden Tree Award" Bester Mikro Dokumentarfilm, dotiert mit 1000 €
    5. "Golden Tree Award" für den besten Regisseur, dotiert mit 3000 €
    6. "Golden Tree Award" Sonderpreis der Jury, dotiert mit 2000 €

    Neben dem Wettbewerb läuft ein Informationsprogramm mit weiteren internationalen Produktionen. Diskussionsforen über Zukunftsfragen und deren Umsetzung im Film ergänzen die Screenings. Ein Marktplatz mit Vorführmöglichkeiten und Messeständen bringt Filmemacher und Produzenten mit Verwertern und TV-Stationen, vor allem aus dem chinesischen Raum, zusammen.

    Ab sofort können Filme, die dem Festivalmotto entsprechen, über die Webseite von GOLDEN TREE bzw. hier angemeldet werden. Anmeldeschluss für den Wettbewerb ist der 30.Juni 2017. Interessenten aus Deutschland können sich direkt beim Festivalbüro in Frankfurt anmelden. Die ursprünglich vorgesehene Anmeldegebühr entfällt.

    Alle Informationen gibt es auf der Website.